Изобилие нестандартных материалов для творчества обрушилось на рынок сравнительно недавно. В советских канцтоварах – а именно там в прежние времена продавались художественные принадлежности – можно было с трудом найти альбомы для рисования, ватман, твердые и мягкие карандаши, кисточки печального качества и акварельные краски, реже гуашь.
Конечно же, такой ассортимент арт-салона в наш яркий век, сияющий аэрографией и расчерченный граффити, выглядел бы просто смешно.
В современных магазинах художественного творчества одной только бумаги насчитывается нескольких разновидностей и целого спектра оттенков. Но предлагая покупателям профессиональные инструменты для создания будущих шедевров, арт-салоны отнюдь не ориентированы только на художников-профи. Кстати смотрите как открыть магазин для художников.
В современном мире, где так моден hand-made, художественные материалы используются в самых нестандартных ситуациях – от витражной живописи по оконным стеклам до росписи джинсов под батик. Поэтому все чаще в арт-магазины заглядывают непрофессионалы.
Особой клиентской любовью пользуются наборы для творчества и хобби. Их тематика постоянно обновляется, и производители стремятся не дублировать партии. Эксклюзивные наборы для творчества отличаются уникальностью и отлично подходят в качестве подарков. И самыми благодарными клиентами оказываются дети. Далее расписана инструкция по открытию магазина арт-вещей.
Открываем магазин арт-вещей — что необходимо?
Помещение для открытия такого арт-магазина вещей может быть размером 30 квадратных метров. Как показывает опыт, этой площади вполне хватает, чтобы разместить витрины и кассу. Ведь такого наплыва клиентов, как в супермаркетах, здесь обычно не бывает.
Заранее составленный бизнес-план предусмотрит затраты на аренду, зарплату персоналу и закупку торгового оборудования и арт-принадлежностей. Не забудьте о затратах на рекламу.
Первая партия товара должны включать разнообразный ассортимент трех-четырех известных производителей. Примерная стоимость полного комплекта – 10 тысяч долларов. Помимо красок, холстов и кистей, на витринах должны быть художественная и декоративная бумага, аэрографы, наборы для хобби, пасты для витражей и панно, материалы для изделия авторских кукол, глина для самовысыхающей керамики, наборы для вышивания. Учтите, что наценка на арт-товары составляет обычно от 30 до 50%.
Чтобы не отвлекать клиентов от основного профиля магазина, не стоит размещать здесь же картины и изделия для продажи. Достаточно только образцов, демонстрирующих технику работы с данным товаром. Все-таки это достаточно разные направления торговли. У них разные покупатели, разные функции и ценовые категории.
Сделать бизнес успешным и процветающим поможет творческий персонал. Любой сотрудник магазина арт-вещей должен оказать помощь клиенту в случае необходимости, проконсультировать его по поводу выбранного товара, вникая в детали. Идеальными продавцами в этом ракурсе являются студенты художественного профиля. Желательные качества для продавца арт-салона — деликатность, чувство такта и недюжинная выдержка для общения с клиентами-новичками.
Замечательно, если в арт-салоне найдется возможность выделить уголок для проведения мастер-классов. При достаточно скромной стоимости, мастер-классы по рисунку, батику, лепке или аэрографии привлекут в салон большое количество новых клиентов. Конечно, при соответствующем качестве и хорошей рекламе.
Стоит ли иметь «крышу»?
Открыть арт-салон без собственных художественных навыков, даже обладая успешным торговым опытом, достаточно сложно. Но и известному художнику, дизайнеру или скульптору организовать собственный арт-салон непросто, ведь они не представляют, что такое бизнес. Многое зависит от того, насколько будущий владелец арт-магазина ориентируется в материалах для творчества, притом владея хотя бы азами бизнеса.
Сразу влиться в море бизнеса, не тратя время на наработку репутации, можно под чужим именем. Так можно организовать быстрый старт, но это – вариант не из дешевых.
Как открыть магазин арт-вещей?
Преимущества франшизы в том, что арт-магазин начинает зарабатывать с дня открытия, не тратя время на борьбу с конкурентами. Предприниматель, работающий под чужой вывеской, не тратит время и деньги на раскрутку новой точки и на обучение персонала. Такой магазинчик окупится в течение двух-двух с половиной лет. В сети выживать легче.
Минусы франчайзинга в том, что придется следовать чужим правилам. Продавец имени вправе потребовать, чтобы помещение под ваш арт-салон было определенной площади, да еще и располагалось в оживленном месте. Стартового капитала, вложенного в закупку товаров, понадобится втрое больше. И 2% от этой суммы придется уплатить в виде роялти.
Самостоятельно запуская проект, можно «пожертвовать» метражом, разместив свой магазинчик буквально на нескольких десятках квадратных метров, и стартовать с $10 тыс. Место расположения можно выбрать по своему вкусу. Собственный проект вполне может окупиться быстрее, ведь стартовые затраты значительно меньше.
Одиночный арт-салон может специализироваться на узкой товарной нише или выбрать для себя определенную целевую аудиторию, под которую и формировать свой ассортимент. Например, салон может ориентироваться только на профессиональных художников и студентов художественных вузов. Более широкая категория – любители без художественного образования и навыков. Здесь будет несколько другой ассортимент и ценовая категория. А можно успешно сотрудничать с мастерскими профессионального дизайна.
Арт-очки.
Арт-очки.
Мастер-классы в арт-салоне
Проведении регулярных мастер-классов в арт-салоне – прекрасное средство привлечь внимание к заведению без особых затрат на рекламу. Сарафанное радио и любопытные журналисты из местных СМИ прекрасно раскрутят заведение без вашего участия.
Обучение людей, имеющих некоторую склонность к творчеству, но не имеющих образования и навыков, один из двигателей этого бизнеса. Изюминка таких мастер-классов – возможность своими руками сделать почти профессиональную вещь и притом оставить ее себе.
Предприниматель же от таких мероприятий получает полную гарантию продажи инструментов и расходных материалов. Лучше раз увидеть, да еще и попробовать сделать самостоятельно, чем сто раз прочитать или услышать. Поэтому такие мастер-классы выгодны и покупателю, и продавцу.
Ведь мало продать художественные полуфабрикаты. Надо превратить случайного посетителя в постоянного клиента. Этого можно добиться, если толково разъяснить, что с покупкой можно делать дальше. Ведь даже совершенно далеких от рисования людей можно увлечь чем-то неожиданным и несложным. Еще статьи с рубрики как открыть свой магазин по ссылке. Успехов!
Конечно же, такой ассортимент арт-салона в наш яркий век, сияющий аэрографией и расчерченный граффити, выглядел бы просто смешно.
В современных магазинах художественного творчества одной только бумаги насчитывается нескольких разновидностей и целого спектра оттенков. Но предлагая покупателям профессиональные инструменты для создания будущих шедевров, арт-салоны отнюдь не ориентированы только на художников-профи. Кстати смотрите как открыть магазин для художников.
В современном мире, где так моден hand-made, художественные материалы используются в самых нестандартных ситуациях – от витражной живописи по оконным стеклам до росписи джинсов под батик. Поэтому все чаще в арт-магазины заглядывают непрофессионалы.
Особой клиентской любовью пользуются наборы для творчества и хобби. Их тематика постоянно обновляется, и производители стремятся не дублировать партии. Эксклюзивные наборы для творчества отличаются уникальностью и отлично подходят в качестве подарков. И самыми благодарными клиентами оказываются дети. Далее расписана инструкция по открытию магазина арт-вещей.
Открываем магазин арт-вещей — что необходимо?
Помещение для открытия такого арт-магазина вещей может быть размером 30 квадратных метров. Как показывает опыт, этой площади вполне хватает, чтобы разместить витрины и кассу. Ведь такого наплыва клиентов, как в супермаркетах, здесь обычно не бывает.
Заранее составленный бизнес-план предусмотрит затраты на аренду, зарплату персоналу и закупку торгового оборудования и арт-принадлежностей. Не забудьте о затратах на рекламу.
Первая партия товара должны включать разнообразный ассортимент трех-четырех известных производителей. Примерная стоимость полного комплекта – 10 тысяч долларов. Помимо красок, холстов и кистей, на витринах должны быть художественная и декоративная бумага, аэрографы, наборы для хобби, пасты для витражей и панно, материалы для изделия авторских кукол, глина для самовысыхающей керамики, наборы для вышивания. Учтите, что наценка на арт-товары составляет обычно от 30 до 50%.
Чтобы не отвлекать клиентов от основного профиля магазина, не стоит размещать здесь же картины и изделия для продажи. Достаточно только образцов, демонстрирующих технику работы с данным товаром. Все-таки это достаточно разные направления торговли. У них разные покупатели, разные функции и ценовые категории.
Сделать бизнес успешным и процветающим поможет творческий персонал. Любой сотрудник магазина арт-вещей должен оказать помощь клиенту в случае необходимости, проконсультировать его по поводу выбранного товара, вникая в детали. Идеальными продавцами в этом ракурсе являются студенты художественного профиля. Желательные качества для продавца арт-салона — деликатность, чувство такта и недюжинная выдержка для общения с клиентами-новичками.
Замечательно, если в арт-салоне найдется возможность выделить уголок для проведения мастер-классов. При достаточно скромной стоимости, мастер-классы по рисунку, батику, лепке или аэрографии привлекут в салон большое количество новых клиентов. Конечно, при соответствующем качестве и хорошей рекламе.
Стоит ли иметь «крышу»?
Открыть арт-салон без собственных художественных навыков, даже обладая успешным торговым опытом, достаточно сложно. Но и известному художнику, дизайнеру или скульптору организовать собственный арт-салон непросто, ведь они не представляют, что такое бизнес. Многое зависит от того, насколько будущий владелец арт-магазина ориентируется в материалах для творчества, притом владея хотя бы азами бизнеса.
Сразу влиться в море бизнеса, не тратя время на наработку репутации, можно под чужим именем. Так можно организовать быстрый старт, но это – вариант не из дешевых.
Как открыть магазин арт-вещей?
Преимущества франшизы в том, что арт-магазин начинает зарабатывать с дня открытия, не тратя время на борьбу с конкурентами. Предприниматель, работающий под чужой вывеской, не тратит время и деньги на раскрутку новой точки и на обучение персонала. Такой магазинчик окупится в течение двух-двух с половиной лет. В сети выживать легче.
Минусы франчайзинга в том, что придется следовать чужим правилам. Продавец имени вправе потребовать, чтобы помещение под ваш арт-салон было определенной площади, да еще и располагалось в оживленном месте. Стартового капитала, вложенного в закупку товаров, понадобится втрое больше. И 2% от этой суммы придется уплатить в виде роялти.
Самостоятельно запуская проект, можно «пожертвовать» метражом, разместив свой магазинчик буквально на нескольких десятках квадратных метров, и стартовать с $10 тыс. Место расположения можно выбрать по своему вкусу. Собственный проект вполне может окупиться быстрее, ведь стартовые затраты значительно меньше.
Одиночный арт-салон может специализироваться на узкой товарной нише или выбрать для себя определенную целевую аудиторию, под которую и формировать свой ассортимент. Например, салон может ориентироваться только на профессиональных художников и студентов художественных вузов. Более широкая категория – любители без художественного образования и навыков. Здесь будет несколько другой ассортимент и ценовая категория. А можно успешно сотрудничать с мастерскими профессионального дизайна.
Арт-очки.
Арт-очки.
Мастер-классы в арт-салоне
Проведении регулярных мастер-классов в арт-салоне – прекрасное средство привлечь внимание к заведению без особых затрат на рекламу. Сарафанное радио и любопытные журналисты из местных СМИ прекрасно раскрутят заведение без вашего участия.
Обучение людей, имеющих некоторую склонность к творчеству, но не имеющих образования и навыков, один из двигателей этого бизнеса. Изюминка таких мастер-классов – возможность своими руками сделать почти профессиональную вещь и притом оставить ее себе.
Предприниматель же от таких мероприятий получает полную гарантию продажи инструментов и расходных материалов. Лучше раз увидеть, да еще и попробовать сделать самостоятельно, чем сто раз прочитать или услышать. Поэтому такие мастер-классы выгодны и покупателю, и продавцу.
Ведь мало продать художественные полуфабрикаты. Надо превратить случайного посетителя в постоянного клиента. Этого можно добиться, если толково разъяснить, что с покупкой можно делать дальше. Ведь даже совершенно далеких от рисования людей можно увлечь чем-то неожиданным и несложным. Еще статьи с рубрики как открыть свой магазин по ссылке. Успехов!